這，視乎我們怎樣理解詩詞。如果把「詩」作為韻文（就是押韻文章）的統稱，詩詞可以是同一個概念。如果深究詩詞之別，則是另一回事。
現在我們一般都是把詞「唸」出來的，但詞在晚唐五代出現之時，其實跟我們的流行曲一樣，是唱出來的，而《漁家傲》就是「詞牌」，即這首歌的曲調（旋律），所以常常看到同一個作者或不同作者會就同一詞牌填上不同的詞。「詞牌」規限了一首歌的字數、句數、平仄、押韻的位置及所屬的韻部等。
就風格上而言，詞原是歌女唱給觀眾聽的歌詞，因此是靡靡之音，以婉妁為正宗。後來，士大夫也填詞，以男性的身分寫女性的情思，「極命風謠里巷男女哀樂，以道賢人君子幽約怨悱不能自言之情」（張惠言《詞選序》）。張惠言的意思是，詞透過男女之情，說一些幽微、隱約、哀怨、難以滿足、不能用普通言語說出來的情思（換言之，未必真的在寫男女之情），於是「言外之音」便成為詞的特色。
以王國維的說法，就是「詞之為體，要眇宜修。能言詩之所不能言，而不能言詩之所能言。詩之境闊，詞之言長。」
不過，以上這一些只是從詞的源頭說明詞的特色，一路發展下去，不同的作者卻賦予詞異於它原來的風格。
開其變者，莫如蘇東坡。俞文豹《吹劍續錄》記載：「東坡在玉堂，有幕士善謳。因問：『我的詞比柳永如何？』對曰：『柳郎中詞，只好十七八女孩子兒執紅牙拍，唱『楊柳岸曉風殘月』。學士詞，須關西大漢執鐵綽板，唱『大江東去』。公為之絕倒。」
對於蘇東坡的「變革」，當時的人們並不很欣賞，上面那位幕士便不無揶揄之意，只是東坡不以為忤。李清照強調「詞別是一家」，覺得東坡他們的詞是「句讀不茸之詩」，而她自己的詞自然是婉約派。
然而，李清照的詞也豈是一個「婉約」可以了得？清人沈曾植評為「墮情者醉其芳馨，飛想者賞其神駿」。上次所引的《漁家傲》便有一種神駿的英氣。
最後，以李清照一首絕句作結，體味一下易安詩詞之別：
「生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。」
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