言有盡而意無窮

上星期《信報》有中樂團首席琵琶家王梓靜的一段話：「西方文化要求準確，中國卻講虛。虛是空間，我們經常往虛的空間發展，所以不會切割得很準確──或說這是一種心裡的準確，不是表現於外在的準確，摸不到也看不到。我彈一個音出來，後面的餘震，才是我內心想要表達的東西。」

我曾學古箏，老師很重視按音的指法，說的就是「彈一個音出來，後面的餘震」。長長的一張古箏，右邊用來彈音的部分很小，左邊的絃線全用來按音，造出綿延不斷的餘音。古箏好聽不好聽，端視乎是否「餘音裊裊，不絕如縷」。

中國文化，貴乎含蓄，所以「言有盡而意無窮」是一切藝術的最高標準，不僅音樂如是，詩藝也是如是。試看初唐詩人張若虛《春江花月夜》的其中兩段：

春江潮水連海平, 海上明月共潮生; 灩灩隨波千萬里, 何處春江無月明!
江流宛轉繞芳甸, 月照花林皆似霰; 空裡流霜不覺飛, 汀上白沙看不見.

詩一開篇便勾勒出一幅春江花月的壯麗畫面：江潮浩瀚無垠，一輪明月隨潮湧生，氣勢宏偉。好一個「生」字，賦予明月與潮水以活潑的生命。月光閃耀，哪處不在明月朗照之中？因此「流霜不覺飛」，「白沙看不見」，就連江水流經的原野，月色瀉在花樹上，像是撒上一層潔白的雪。

江天一色無纖塵, 皎皎空中孤月輪; 江畔何人初見月? 江月何年初照人?
人生代代無窮已, 江月年年只相似; 不知江月待何人, 但見長江送流水.

整個大千世界都給月光浸染成夢幻一樣的銀色，渾然只有皎潔明亮的月光存在。這自然引起詩人的遐思冥想：「江畔何人初見月？江月何年初照人？」詩人神思飛躍，但又扣緊人生，探索人生的哲理與宇宙的奧秘。他沒有傷秋悲秋，而是想到儘管個人的生命短暫，但人類卻綿延久長，因此「代代無窮已」的人生就和「年年只相似」的明月得以共存。詩人從大自然的美景中得到欣慰，乃緣於對人生的追求與熱愛，也讓我們見識到公元七世紀的中國人，面對未知的前路，是多麼的自信而豪邁，所以能走向盛唐，創造歷史光輝的一頁。

每次我讀到這首詩，都深深感受到詩人筆下的雄渾，掩卷之後，還能看到那壯美的景色，久久不能平靜下來。