錦瑟無端五十弦

錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶，只是當時已惘然。

李商隱的《錦瑟》

河南鄭州滎陽李商隱公園

李商隱是中國傳奇詩人之一，他給我們留下了很多謎詩，讓人摸不着猜不透。他的詩，意象瑰麗繁密，令人「一唸傾心」，但一下子又不太了解他在寫什麼。

就以這首《錦瑟》為例，李商隱以錦瑟起興。據我理解，瑟是一種類似古箏的樂器，有五十條絃線，詩人在彈撥之時，聯想翩躚，追憶起那美好的少年時代。

接着的四句是四組獨立的意象：

• 「莊生曉夢迷蝴蝶」說的是莊周夢蝶的典故，這是哲學界最津津樂道的存在主義問題──究竟莊子是在夢中變成蝴蝶，還是蝴蝶在夢中變成莊子？
• 「望帝春心託杜鵑」，在古老神話傳說中，望帝杜宇是四川蜀國君王。國家爆發大洪水，他派宰相鱉靈治水成功，便自願把王位讓給鱉靈，死後化為杜鵑鳥，留戀國土。不過，有些版本卻涉及偷情，有說說宰相忙於治水時，望帝與其妻私通，宰相立功回來，他慚愧地讓位隱退，死後魂化杜鵑鳥；有說望帝退位讓賢，哪知妻子被鱉靈乘機霸佔，他就悲憤地化作杜鵑啼血。無論望帝是為了什麼化為杜鵑，他都是非常傷心哀慟，所以才會有杜鵑啼血的悲悽故事。
• 「滄海夜明珠有淚」，傳說中海裡有鮫人（類似西方傳說中的美人魚），會哭出珍珠來。
• 「藍田日暖玉生煙」，藍田盛產美玉，在日照強光下，玉山彷彿散發出裊裊的煙靄。

最後的兩句是千古名句，經常被人引用：「此情可待成追憶，只是當時已惘然。」無限的悽愴，無限的無奈，美好的時光總是一瞬即逝，有一種時不我與的落寞。

李商隱的《錦瑟》究竟是寫什麼？後世莫衷一是。最簡單直接當然是把它理解為愛情詩，懷念一段已逝的感情。然而，研究李商隱的學者卻有不同的看法，有的認為是愛國之篇，或以為自比文才之論等等。

李商隱的傳世作品，大多音律鏗鏘，辭藻華麗，感情強烈，很容易令人把他看作一位公子哥兒，在愛情路上幾番波折。可是，如果我們翻看他的傳記，便知道李商隱其實素有報國匡世之志。他生活的唐朝，已經走向衰敗的道路，各地節度使手執軍政財大權，是尾大不掉的土皇帝，揮霍無度，不時興起戰端，人民的生活艱辛。救黎民於水火，是李商隱這個晚唐士子最大的志願。可是，事與願違，他的一生，雖是少年得意，卻有志難展，苦陷牛李黨爭，辜負一身好才華；愛妻早亡，對他的打擊很大，晚年更是貧病交迫，身後蕭條。

曾經看過一種解說，把《錦瑟》看成李商隱的自挽詩，說是他晚年所作，回顧他的一生，是一場虛空的夢（莊周夢蝶），只有悽愴（望帝化成杜鵑啼血），自己的才華無所發揮（月明珠有淚），理想如煙飄散（藍田生煙），眼前年歲將盡，一切的人與事，都叫人悵惘不已。

這個解說，雖然說得很傷心，但以他敏銳易感的個性，很有可能是他一生的自況。尤其是起句：「錦瑟無端五十弦」的「無端」便很有自憐的感傷，可堪咀嚼。

一首詩之所以可以流傳千古，往往在於它的歧義性，可作不同層面、不同層次的解讀，在不同的時刻，都可以給人一種難以名狀的慰藉，這就是一首成功的詩。

後記：
讀到鄭培凱論《錦瑟》，他說：「說《錦瑟》是情詩，是懺情，是悼亡，是傷逝，都可以。不過，『自傷』的說法，似乎更能聯繫到李商隱詩歌藝術的核心，也就是追求詩境的純粹，追求一種藝術感覺的完整。詩中的具體指涉不太重要，關鍵是藝術感覺，是運用文字來呈現詩的本質。

「莊生曉夢，無法分辨究竟是莊周化為蝴蝶，還是蝴蝶化為莊周，是人生如夢，還是夢如人生呢？望帝春心，杜鵑啼血，是前世種下的孽緣，來生注定的歸宿，還是今生蹉跎的命運？滄海月明，照映今古，像神話中鮫人流淚化成的珍珠？還是鮫人淚珠飛升為天上的明月？藍田產玉，光澤溫暖柔潤，是陽光攏聚的嵐氣所生，還是玉石的潤澤蘊育了晴光的氤氳？人生為什麼充滿了未知與困惑，為什麼如此不可預期與不堪回首？追憶起來有甜蜜有痛苦，有花開的艷麗，有荊棘的煩惱，令人當局迷惑，令人思之惘然。

「張采田的《玉谿生年譜會箋》把這首詩的寫作，列在大中十二年戊寅(858年)，李商隱四十七歲，也就是他去世的那一年。回顧一生顛沛流離的際遇，無端端的，年紀也快五十了，夕陽無限好，但卻已近黃昏，『美人遲暮』，不禁自我感傷，藉着錦瑟飄忽迷離的樂音，懷想流逝的歲月，似真似幻，如夢如煙，頗似白居易『花非花，霧非霧，夜半來天明去。來如春夢幾多時，去似朝雲無覓處』的朦朧詩境。不過，李商隱的意象造句，奇詭多變，繁複華麗，與白居易的『老嫗都解』真是不可同日而語。」

全文請按此。